فیلم‌های اکشن زیادی در دو دهه اخیر ساخته شدند که هر کدام در سکانس‌های مختلف، عنصر مبارزه و اکشن را به مخاطب ارائه می‌دهند؛ اما این مقاله در مورد فیلم‌های اکشن نیست، بلکه در مورد فیلم‌هایی است که به نوعی محوریت اصلی آن مفهوم مبارزه است. در مقاله بهترین فیلم های مبارزه ای فیلم‌هایی را معرفی می‌کنیم که در آن‌ها عنصر مبارزه صرفا یک سکانس اکشن نیست، بلکه در این فیلم‌ها مبارزه به عنوان یک مفهوم عمیق مورد بررسی قرار می‌گیرد.
بنابراین اگر دنبال فیلم‌هایی هستید که به شکلی عمیق به این موضوع بپردازند که چرا شخصیت‌ها مبارزه می‌کنند و مبارزه برای آن‌ها چه مفهوم و معنایی دارد، با ویجیاتو همراه باشید تا به معرفی 12 فیلم مبارزه ای برتر بپردازیم.
12. (1988) Bloodsport
اگر به تاریخ سینما نگاهی اجمالی بی‌اندازید، متوجه می‌شوید که بسیاری از ستارگان فیلم‌های اکشن دهه 80 ناپدید شدند و دیگر خبری از آن‌ها نیست؛ دلیل چنین اتفاقی این است که سبک فیلم‌های آنان و شیوه اجرای کلاسیک‌شان دیگر محبوب نبود. در میان همه این بازیگران ژان کلود از جمله کسانی بود توانست دوام بیارد که دلیلش اجرای اغراق آمیزی در فیلم تایم‌کاپ بود.
ژان کلود پیش از این در فیلم کلاسیک Bloodsport نقش آفرینی کرده بود؛ فیلمی درباره مبارزات زیرزمینی که اغلب به عنوان یک اثر کالت مورد ستایش قرار می‌گیرد. حتی مدت‌ها است که صحبت‌های زیادی در مورد بازسازی این فیلم می‌شود. اما این فیلم چگونه انقدر به اثری ارزشمند تبدیل شده است؟
بخوانید: بهترین فیلم های هالیوود که باید تماشا کنید
بخش بزرگی از این موفقیت، به خاطر حضور قوی ژان کلود است. کسی که توانست با فراگیری مهارت‌های نینجوتسویی، لول بازیگری‌اش را چند مرتبه بالا ببرد. او در فیلم نقش فرانک داکس را بازی می‌کند؛ کسی که ادعا داشت فیلم بر اساس واقعیت است اما بعدا مشخص شد که چنین چیزی شایعه بوده است. البته این مسئله چیزی از ارزش‌های این فیلم کم نمی‌کند. داستان فیلم در‌مورد یک سروان ارتش است که برای شرکت در یک تورنمنت رزمی زیرزمینی از ارتش فرار می‌کند و ما در باقی مدت زمان فیلم، مبارزات متعدد و خاصی را می‌بینیم که متوجه می‌شویم چرا ژان کلود از تمام بازیگران هم دوره و هم سبک خودش جلوتر بوده است.
11. (1999) Fight Club
فیلم افسانه‌ای Fight club صرفا به خاطر مفهوم مبارزه، یکی از بهترین فیلم‌های مبارزهای نیست؛ این فیلم یکی از معدود آثاری است که برخلاف بسیاری از فیلم‌های اکشن دیگر صحنه‌های مبارزهای بسیار خشن و واقع‌گرایانه‌ای دارد. البته این ویژگی از Fight club, تنها بخشی از جذابیت آن است. بیشترین چیزی که در مورد این فیلم جذاب است، معنایی است که مبارزه برای شخصیت‌های اصلی دارد. بنابراین، این فیلم صرفا در مورد مردانی نیست که در یک زیرزمین دعوا می‌کنند.
بخوانید: نقد فیلم Fight Club – باشگاه مشت‌زنی (پارت اول)
حتی پیش از آنکه در لحظات پایانی فیلم مشخص شود که شخصیت‌های برد پیت و ادوارد نورتون در واقع یک نفر هستند، این موضوع که مشهود است که در میان این مبارزه‌ها چیزی فراتر در جریان است. این مردان باور دارند که تنها راه معنا و بازگشت به زنده بودن، این است که تا سرحد مرگ یکدیگر را کتک بزنند؛ مبارزه برای آن‌ها حکم یک NA قوی‌تر و کارآمد‌تر را دارد.
10. (1984) The Karate Kid
فیلم The Karate Kid محصول سال 1984، یکی از مهم‌ترین فیلم‌های مبارزهای است که به طور جدی در مورد بحث مبارزه و مهارت‌های رزمی است. ممکن است در نگاه اول این فیلم در مورد پسری باشد که در حال یادگیری مهارت کاراته است تا بتواند با زورگو‌ها مقابله کند؛ اما این فقط سطح ماجرا است. حتی اگر از این تئوری که دنیل با بازی رالف ماچیو که می‌گوید او شرور داستان است عبور کنیم؛ فیلم The karate Kid چیزی فراتر از یک قصه انتقام نوجوانانه است. به عنوان مثال استاد مییاگی با بازی پت موریتا در بیشتر آموزش‌هایش به دنیل می‌گوید که مبارزه باید آخرین راه حل باشد.
در واقع او با هدف اینکه دنیل کاراته را به خاطر فواید غیر خشونت آمیزش یاد بگیرد، به او مهارت مبارزه کردن را یاد می‌دهد و امیدوار است او از این مهارت علیه کسی استفاده نکند. با وجود اینکه در این فیلم سکانس‌های حماسی مثل مبارزه دنیل در تورنمنت وجود دارد، اما هیچکدام از دلایل اصلی ماندگاری این فیلم نیست. دانا استیونز منتقد سایت Slate به این موضوع اشاره می‌کند “ وقتی امروز دوباره فیلم را می‌بینید، متوجه یک اثر هوشمند می‌شوید که تازه به نظر می‌رسد و با جزئیات شخصیتی دقیق، مخاطب را پای خود می‌نشاند”
9. (2003) Kill Bill: Volume 1
بی شک، سری فیلم‌های Kill Bill، نوعی ادای احترام به آثار کلاسیک رزمی و مبارزهای است؛ اما این موضوع از ارزش‌های این سری به عنوان یک فیلم یونیک کم نمی‌کند. فیلم Kill Bill داستان زنی با لقب عروس با بازی اوما تورمن است که به طور سیستماتیک از متحدان سابقش که به او خیانت کردند انتقام می‌گیرد. این فیلم به دلیل پرداخت مدرن و صیقلی که به این نوع روایت بخشیده، جایگاه خاصی در این فهرست دارد.
در حالی که نسخه دوم این مجموعه بیشتر بر روایت‌های پس زمینه و نمایشی دیالوگ‌محور با مبارزات کمتر تمرکز دارد، نسخه اول آن بار سنگین عنصر اکشن را به دوش می‌کشد. این فیلم با نبرد خشن عروس و ورنیتا آغاز می‌شود و افتتاحیه سنگینی دارد. در این فیلم مخاطب به دلیل اینکه با سکانس‌های اکشن درجه یک و پشت هم مواجه می‌شود، فرصت پلک زدن پیدا نمی‌کند.
بخوانید: تیغه‌های خونین: ۱۰ نبرد شمشیری انیمه با بهترین انیمیشن و داستان
تماشای فیلم Kill Bill: Volume 1 مثل سوار شدن بر قطاری خشن و پرشتاب است. نکته‌ای که این فیلم را بیش از پیش جذاب جلوه می‌دهد، این است که عروس در دل تمام این مبارزات خونین و اغراق آمیز، پی یک انتقام شخصی است که به نظر مخاطب کاملا حقش است.
8. (2015) Creed
همه ما به این موضوع یقین داریم که فیلم راکی به حق یکی از محبوب‌ترین فیلم‌های مبارزهای تاریخ سینما است؛ اما در‌مقابل این را هم باید قبول داشته باشیم که مبارزات بوکس در این فیلم آنچنان واقع گرایانه و حرفه‌ای نیستند؛ برخلاف فیلم Creed که پر از سکانس‌های هیجان انگیز و مبارزه‌ای‌دقیق است. بنابراین هیچ جای مقایسه‌ای از نظر به نمایش گذاشتن سکانس‌های اکشن رزمی بین این دو فیلم باقی نمی‌ماند. می‌توان به جرات گفت فیلم Creed برخی از هیجان انگیزترین سکانس‌های مبارزات بوکس را طوری ارائه می‌دهد که پیش از این هیچ فیلمی چنین سکانس‌هایی را نداشت. این فیلم طراحی مبارزات ویژه‌ای دارد که برای مخاطب امروز سرگرم کننده و هیجان انگیز است.
از سوی دیگر، دیدن شخصیت راکی بالبو در فیلم آن هم خارج از رینگ به عنوان مربی، یک ادای احترام منصفانه به میراث او است. استالونه در فیلم Creed یکی از بهترین اجراهای کارنامه هنری خود را ارائه می‌دهد و در کنار مایکل بی جردن به شدت می‌درخشد. جردن در نقش پسر آپولو کرید که تصمیم می‌گیرد راه پدرش را در مبارزه ادامه دهد، انرژی خیره کننده‌ای دارد.
7. (2011) Warrior
انتخاب اینکه کدام یک از اجراهای محشر فیلم Warrior در دهه 2010 آن هم در بازار شلوغ فیلم‌های هنرهای رزمی دلیل موفقیت آن است کار بسیار سختی است. به طور پیش فرض احتمالا اجرای جوئل اجرتون یا تام هاردی انتخاب خوبی است که نقش برادران برندن را بازی می‌کنند. رقابت آن‌ها چه در داخل و چه در خارج از رینگ، موتور محرک اصلی فیلم است. البته نقش آفرینی خیره کننده نیک نولت را نباید نادیده گرفت؛ کسی که با اجرای بی نظیرش در نقش پدر خانواده کانلن، شایسته نامزدی اسکار شد. در کنار همه این‌ها، بازیگران فرعی قدرتمند دیگری نیز حضور دارند که هرکدام به نوبه خود ظرفیت تبدیل شدن به ستاره‌های‌واقعی MMA را دارند.
همه این عوامل در کنار هم، باعث ساخته شدن فیلمی هستند که هم هوادارن جدی MMA را راضی می‌کند و هم کسانی را که هیچ پیش زمینه و آشنایی با این سبک ورزش ندارند. هرچند که جنجال‌های زرد رسانه‌ای و حواشی مختلف تا حدودی ورزش MMA را بدنام کرده، اما نمی‌توان انکار کرد که این رشته یک ورزش حرفه‌ای با ورزشکارانی با استعداد و واقعی است. MMA ورزشی است به شدت خشن که نه فقط فیزیکی، بلکه از نظر روانی نیز آثار بدی را به جا می‌گذارد.
اعتمادبه‌نفس زیاد و گاه افراطی که برای موفقیت در این ورزش لازم است، باعث می‌شود دوستی‌ها و صمیمیتی که در برخی ورزش‌های دیگر دیده می‌شود، کمتر در MMA به چشم بیاید. فیلم Warrior به‌خوبی تمام این جنبه‌ها را به تصویر می‌کشد و در عین حال صحنه‌های مبارزه هیجان‌انگیزی ارائه می‌دهد؛ همان چیزی که در وهله اول این ورزش را به محبوبیت رساند.
6. (2003) Ong-Bak: The Thai Warrior
پیش از سال 2003 مخاطبان آمریکایی نه نام تونی جا را شنیده بودند و نه آشنایی گسترده‌ای با ورزش موی‌تای داشتند. اکران فیلم Ong-Bak: The Thai Warrior در همان سال باعث شد تماشاگران آمریکایی سینمای اندونزی را بشناسند و به نوعی دو مورد بالا نیز وارد فرهنگ آمریکایی شدند. در همان دوره، در سینما سبکی به نام وایر فو در اوج محبوبیت بود؛ وایرفو مبارزات اغراق آمیز در سکانس‌های اکشن با استفاده از جلوه‌های ویژه است. فیلم Ong-Bak به طرز جالبی از این طرفند فاصله گرفت و به جای آن، نمایشی خالص و شگفت انگیز از توانایی‌های جسمانی یک انسان بدون جلوه‌های بصری و ترفند‌های سینمایی ارائه داد.
آنچه که باعث تبدیل شدن Ong-Bak به یک اثر کالت جهانی شد، صحنه‌های بی نظیر مبارزهای آن بود؛ در این حد که گاه در این صحنه‌های تعقیب و گریز و بدلکار‌های مختلف، جان عوامل واقعا به خطر می‌افتاد. داستان فیلم در مورد مردی از یک روستای فقیر است که باید مجسمه ربوده شده روستا را از دست گنگستر‌ها برگرداند. با وجود اینکه این فیلم در بین تمام این لیست یکی از ساده‌ترین و کم محتواترین داستان‌ها را دارد، اما این سادگی قابل چشم پوشی است. زیرا این فیلم نه تنها اولین ستاره اکشن از زمان جت لی بود، بلکه معرفی قدرتمندی برای سبک رزمی موی‌تای بود؛ سبکی که همچنان در سینما کمتر استفاده می‌شود. علاوه بر همه این‌ها، فیلم کمک کرد سینمای اندونزی به‌عنوان یکی از فعالان جدی در عرصه فیلم‌های اکشن جهانی شناخته شود.
5. (2023) John Wick: Chapter 4
خیلی تلاش کردیم از بین تمام قسمت‌های سری جان ویک فقط یک عنوان را داخل لیست بیاوریم؛ زیرا هر چهار عنوان لایق حضور در این لیست بودند. اما از ابتدا تصمیم کرفتیم که از هر مجموعه این چنینی یک عنوان را انتخاب کنیم. تنها به یک دلیل مشخص عنوان John Wick: Chapter 4 را انتخاب کردیم؛ آن هم طراحی صحنه مبارزه در پله‌ها است؛ سکانسی که مطمئنا تا چند سال بعد نیز سرگرم کننده و هیجان انگیز است.
بخوانید: ۱۰ نکته جالب در پروسه ساخت جان ویک 4
البته این تنها دلیلی نبود که این فیلم در مقاله بهترین فیلم‌های مبارزهای جزو پنج مورد اول قرار گرفته است؛ در این فیلم شخصیت جان ویک نسبت به چند قسمت قبلی از نظر شخصیت پردازی پیشرفت جدی کرده است. او حالا چیزی فراتر از انتقام مرگ سگش برای جنگیدن دارد. بنابراین با وجود اینکه سری فیلم‌های جان ویک سراسر بزن بزن است و یک اکشن بی وقفه را ارائه می‌دهد، در عین حال یک روایت سر زنده و شخصیت عمیق نیز دارد. جان ویک صرفا یک ماشین کشتار نیست، او شخصیتی پیچیده با انگیزه‌هایی انسانی است.
تقریبا می‌توان مطمئن شد که تنها دلیل اینکه جان ویک توانسته این تعداد دنباله موفق داشته باشد، این است که شخصیت و داستان به اندازه خود اکشن قوی هستند. چیزی اکثر عناوین اکشن معمولا فاقد آن هستند و مجبور می‌شوند کار فیلم را در همان قسمت اول یا نهایت دوم تمام کنند.
4. (1994) Drunken Master II
بیشتر بازیگران سینما، معمولا دوران حرفه‌ای خود را بدون هیچگونه مواجهیی با مرگ یا خطر می‌گذرانند؛ اما این بحث در مورد جکی چان صدق نمی‌کند؛ زیرا فهرستی از صحنه‌های فیلم وجود دارد که او را تا مرز مرگ پیش برده است. دلیل آن هم این است که جکی چان اصرار دارد خودش بدلکاری‌های فیلم‌ها را انجام دهد. شاید در مورد اینکه او بهترین رزمی‌کار تاریخ سینما باشد کمی تردید وجود داشته باشد، اما در اینکه او سرگرم کننده‌ترین رزمی‌کار سینما است هیچ شکی نیست و هیچ فیلمی این موضوع را بهتر از شاهکار رزمی Drunken Master ثابت نمی‌کند.
در این فیلم جکی چان نقش نسخه‌ای جوان و بی پروا از شخصیت افسانه‌ای فولکور چین، وانگ فی هونک را بازی‌می‌کند. این شخصیت یک رزمی‌کار حرفه‌ای است که هنوز نتوانسته مهارت‌های فوق العاده‌اش را مهار کند. او به طرز جالبی این موضوع را کشف می‌کند که وقتی حسابی مست باشد، بهتر می‌جنگد؛ چون می‌تواند سبک مبارزهای عجیب و غریب “بوکس مست” را اجرا کند. سبکی که با حرکات نامتعارف و ایستادن‌های عجیب و نامنظم خود حریف را گیج می‌کند. اما به مرور وقتی پای خانواده‌اش به میان می‌آید، همه چیز جدی‌تر می‌شود و جنبه کمدی کنار می‌رود و آنچه می‌ماند، برخی از خیره کننده‌ترین مبارزاتی است که تاکنون در سینما دیده شده است.
3. (2014) The Raid 2
فیلم The Raid 2، در واقع ادامه راه فیلم Ong-Bak است که در را به روی سینمای اکشن اندوزی باز کرد. این فیلم که در آمریکا با عنوان Raid: Redemption اکران شد، سبکی کمتر شناخته شده از هنرهای رزمی یعنی پنچاک سیلات را به نمایش گذاشت و به سرعت در ژانر مبارزهای به عنوان یک کلاسیک مدرن مورد تحسین قرار گرفت.
اما دنباله این فیلم یعنی The Raid 2 محصول سال 2014، تقریبا در همه زمینه‌ها و عناصر یک گام جلوتر رفت. این فیلم نه تنها صحنه‌های مبارزهای بهتری دارد، بلکه داستان را نیز گسترش می‌دهد و برخلاف قسمت اول روایت پر جان‌تری از شخصیت‌های خود ارائه می‌دهد. در قسمت اول تقریبا تمام روایت در داخل یک ساختمان اتفاق می‌افتاد و مبارزات محدود‌تری را شاهد بودیم؛ اما در قسمت دوم قهرمان فیلم در مکان‌های مختلفی حضور پیدا می‌کند و همین موضوع در اکشن تنوع ایجاد می‌کند. همچنین این قسمت برخلاف فیلم قبلی فقط در یک روز اتفاق نمی‌افتد، بلکه داستانی گسترده‌تر دارد.
تمام این عناصر در کنار هم، باعث می‌شوند فیلم The Raid 2 جایگاه محکمی به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های رزمی تاریخ در این لیست پیدا کند.
2. (1973) Enter the Dragon
داستان فیلم Enter the Dragon روایتی نسبتا ساده دارد؛ بروس لی استاد هنرهای رزمی است که مامور می‌شود به یک ترونمنت رزمی که توسط آدم‌های مشکوکی اداره می‌شود نفوذ کند. این فیلم به راحتی از کلیشه‌های معمول داستانی‌اش فراتر می‌رود و این موفقیت را تقریبا به طور کامل مدیون خود بروسلی است.
بروس لی بدنی ورزیده داشت اما مانند خیلی از ستارگان اکشن دهه فعلی یک غول عضلانی و بزرگ نبود. با این حال این موضوع هیچ مانعی برای او ایجاد نکرد. او نیروی بدنی خیره کننده‌اش را به نمایش گذاشت و تسلط بی نقصش را بر بدن خود به رخ کشید. او به شکلی کاملا باور پذیر می‌توانست حتی ماهرترین مبارزان را تنها با یک ضربه‌ی متمرکز از پا در بیاورد.
هیچ نبردی با بروس لی زیاد طول نمی‌کشید. او این قدرت را داشت که با چند ضربه حساب شده و دقیق، کار حریفانش را تمام کند و در پایان با فریاد معروفش و یا لبخند نمادینی که امروزه در شبکه‌‌های اجتماعی بار‌ها آن را در میم‌ها دیده‌ایم، امضای کار خود را می‌زد.
1. (2008) Ip Man
به نظر شما چه چیزی می‌تواند از یک فیلم مبارزهای با بازی بروس لی بهتر باشد؟ شاید پاسخ آن فیلمی درباره مردی که استاد بروس لی است باشد. فیلم Ip Man که در سال 2008 منتشر شد، با بازی دانی ین در نقش اصلی، لایق حضور در رتبه نخست این مقاله است. فیلم Ip Man هم زمان به عنوان یک زندگی نامه تماشایی، یک پیش در آمد بر دوران حرفه‌ای بروس لی و یک فیلم هنرهای رزمی خارق العاده عمل می‌کند و همین موضوع، نبوغ فیلم است.
در ابتدای فیلم، داستان با موقعیتی کم‌تنش آغاز می‌شود؛ جایی که ایپ به‌ناچار با یک جوان گستاخ محلی وارد مبارزه می‌شود. اما با آغاز جنگ دوم چین و ژاپن، روند فیلم به طرز ناگهانی دگرگون می‌شود. ایپ به دلیل خسارت جنگ فقیر می‌شود و مجبور می‌شود در یک معدن زغال‌سنگ کار کند. او سعی دارد قوانین را رعایت کند و با فروتنی کارش را انجام دهد، اما ناگهان پایش به مبارزه باز می‌شود. در این لحظات است که دانی ین نشان می‌دهد چرا یکی از نادیده‌گرفته‌شده‌ترین ستارگان هنرهای رزمی جهان است.
